张国勤（左一）向徒弟们传授微缩社火制作技艺。

在六盘山西麓，隆德县宛如一颗镶嵌在黄土高原上的璀璨明珠，悠悠散发着独特的文化魅力。这里不仅是关中出塞的咽喉要地，更是民间艺术的沃土，国家级非物质文化遗产高台马社火便在此生根发芽、代代相传。今年3月，文化和旅游部发布第六批国家级非物质文化遗产代表性传承人名单，抬阁（隆德县高台）国家级非遗代表性传承人张国勤入选。他用自己的坚守、执着与信仰守护着高台马社火这方艺术天地，让古老的技艺在新时代绽放出别样光彩。

◆ 寻根溯源：社火里的民俗记忆

社火，来源于民间，是民间艺人智慧结晶生成的艺术，从头帽、画脸、穿着再到制作，蕴含丰富的民俗文化内涵，展现出民俗艺术魅力。“以前，这种马社火就是走村串户，挨家挨户拜年祈福，代表驱灾避难，祈祷来年风调雨顺、五谷丰登。”张国勤笑着说，隆德马社火至今已有近千年历史。而隆德高台马社火，就是在继承传统民俗活动的基础上形成的一种艺术，融合了高跷、推车、赶毛驴、花船、秧歌队、彩车、腰鼓队表演等丰富内容，涵盖表演、造型、语言、彩绘、手工制作等多种艺术类型，成为全国社火最丰富、最齐全的部分，每年都吸引各地游客前来观看。因其民俗文化内涵丰富、地方特色突出、保存传承完好，2008年被列入国家级非物质文化遗产保护名录。隆德县山河乡王庄村作为其最有名的传承基地，2009年被自治区命名为“高台马社火之乡”，王庄村高台马社火传承基地被列为国家级传承基地。

高台马社火因融合“高台社火”与“马社火”而得名，就是在高台上面增加了马社火的内容，给以文戏为主的高台社火增加了武戏的表演成分，它衍生于秦腔，是一个只演不唱的剧种。表演者需懂戏的内容、会骑马，根据剧中人物穿戴传统戏剧服装，再扮成各种戏剧人物骑在马上，表演时双脚踩蹬，立于马上，手持刀、矛、剑、戟等道具，摆成各种姿态。无论形式、内容都体现着独特的神韵和美感，有着浓郁的乡土气息，成为六盘山区民间艺术的“活化石”。

高台马社火表演内容依据古装折子戏，如《三国演义》中的“关羽保皇嫂”“关羽单刀赴会”“桃园三结义”等英雄故事，及象征平安吉祥的“四大灵官”“观音铺甘露”“刘海撒金钱”等，骑着高头大马、手执“青龙偃月刀”的“关羽”，身材魁梧、怒目圆睁的“张飞”等形象栩栩如生，每年表演，都能博得观众阵阵喝彩。“高台马社火在编导设计、舞台表演、脸谱画法、制作技艺的基础上，搜集整理民间原始高台马社火制作方法，加入古典元素，丰富创作题材，提升艺术感染力，‘玩’到极致才算尽兴。”张国勤说，高台社火的制作除了美术，还涉及戏曲、文学、服装、设计、焊接、力学等多方面专业知识，需要熟练掌握多种技艺，才能拥有独特性。

年逾古稀的张国勤，自幼在民俗文化氛围浓厚的王庄村成长，父辈对民间艺术的热爱深深地刻在他的心底。他说：“从我父亲以上三代人就做这个活、干这事，那时候我们家里有用于演出的戏箱，里面装有头帽、服装、道具等，爷爷就热爱唱戏。”受长辈熏陶，小时候，每逢社火表演，年幼的张国勤总是早早挤在人群最前排，抢占有利位置，盯着高头大马上的“英雄豪杰”，以及高台上造型奇巧的场景使劲看，那些色彩斑斓的服饰、活灵活现的人物形象，在他心里早早埋下了艺术的种子。

◆ 保护传承：守艺路上的执着坚守

“我父亲张文德20岁左右的时候，想着把自家留存下来的‘宝贝’利用起来、继承下来，到了后来，凡是村子里搞文化活动，他就是骨干。”父辈们传承文化的决心打动了张国勤。随着年龄的增长，张国勤对高台马社火的热爱愈发浓烈，1978年考入当时的固原师范，自幼喜欢画画的他拜师当地戏剧用品艺人谢宗礼，利用假期时间学习戏剧用品制作技艺，把亲手完成的第一件“作品”穿在自己身上扮演岳飞形象，寒冬时节站上高台尽显精气神。至今，这件服装还挂在陈列馆的柜子里，已有46年的历史。为了更好地掌握各种本领，他还主动向村里的老艺人请教，学习高台马社火的制作工艺和表演技巧。从最初帮忙打下手，到后来独立完成简单的造型设计，张国勤一步一个脚印，逐渐掌握了这门复杂技艺的精髓。

然而，传承之路并非一帆风顺。过去，高台马社火制作工艺复杂，大型高台高达5米至6米，真人装扮、车辆运载，制作成本高、难度大，且演出受场地、人员等诸多限制，发展陷入困境。面对这些难题，张国勤没有退缩，他深知高台马社火承载着隆德的历史记忆和文化底蕴，不能在自己这一代失传。

为了让高台马社火更好地传承下去，张国勤一头扎进研究与创新中。“为了确保演出安全性、提高群众参与度、表演内容逼真性，我们用了10年时间对高台马社火承载工具进行大胆创新。”为此，他深入钻研力学原理，对高台结构进行改良，使其更加稳固安全；同时，他还在材料选用上反复试验，采用新型材料减轻重量，降低制作成本。经过无数次的尝试和失败，张国勤终于创造性地完成了隆德高台的微缩制作，将原本高高在上、难以亲近的大型社火，转化为可置于案头欣赏的精妙艺术品。如今，展台上陈列着的“杨门女将”“八大锤”等色彩艳丽、形象逼真，令人驻足难忘。

在微缩高台马社火的制作过程中，张国勤对每一个细节都精益求精。人物形象的面部表情、服饰纹理，甚至是道具的微小部件，他都力求做到精致入微。他说：“就像历史中的关云长是一个义薄云天、忠肝义胆的形象，也是最受乡亲们欢迎的角色之一，我每次都会反复揣摩他的性格，努力把角色扮演得更好。这些是社火的灵魂所在，只有把它们做好了，才能让观众感受到高台马社火的魅力。”

◆ 完善创新：古老技艺焕发新的光彩

除了在制作工艺上创新，张国勤还积极探索高台马社火的内容创新。他敏锐地察觉到，随着时代的发展，人们的审美观念和文化需求发生了变化，传统的社火内容难以吸引年轻一代的关注。“20世纪六七十年代，人们的生活比较困难，高台马社火的装扮常用石磨或者碾场的石磙子做成高台，在石孔中插上木棒，然后将装扮的孩童固定在木棒上，由10多名青壮年村民抬着走村串户表演。”张国勤一边指着展台上不同时期的社火一边说。头戴圆毡帽、身着粗布袄、脚穿千层底的“八人抬观音”与色彩绚丽、金光闪闪、手持道具的“杨门女将”充分再现了社火作为文化艺术，随着时代发展在装饰、技巧上的巨大变化。

于是，他大胆创新，勇于改进，用活动平台代替骡马和拖拉机，创造出“马在台上跑，人在空中舞”的新型高台社火。张国勤说：“相比以前用汽车承载工具，现在平台制作根据严密计算和试验，确定平台大小，平台上支架也可以随时拆下来保存，以便下一次表演使用，而且更多的群众可以亲身参与制作、表演。”这一创新之举，让古老的高台社火重焕生机，发展成集民俗、民间艺术、文化娱乐为一体的新一代高台，为高台社火的传承探索出一条崭新道路。

同时，张国勤对于高台马社火的要求是“真”。他指着眼前的七匹马说：“这是今年正月十五演出时用过的，跟真的战马一样大，才能体现将军的威武。”“这些马花费了5年时间做成，一年只能做一两匹，工艺也繁杂。第一层是钢筋，第二层是布料，第三层是丝面，第四层是彩布。”张国勤的弟弟张国良说，这跟以前社火中看到的战马有着很大的不同，目前他正在加工制作第八匹马，便于明年社火表演使用。

张国勤还巧妙运用微缩技艺，把红色文化融入高台马社火中，创作出“红旗漫卷六盘山”高台等作品，将红军长征翻越六盘山的历史场景生动地展现在观众眼前。红军战士们英姿飒爽的形象、坚毅的表情，以及飘扬的红旗，都让人仿佛穿越时空，回到了那个热血沸腾的革命年代。这一创新举措，为高台马社火注入了新的活力，让红色文化以一种更加生动有趣的方式得以传承和弘扬，并在隆德县2025年“农文旅推介暨非遗过大年·社火闹新春”社火大赛和“相约六盘山·欢乐过大年”宁夏固原第二届全国社火大赛中脱颖而出，受到各界人士的广泛关注和好评。

此外，张国勤还积极参与各类文化交流活动，带着他的高台马社火作品走出隆德，走向全国。在各地的文化展览、民俗活动中，高台马社火独特的艺术魅力吸引了众多观众的目光，让更多人了解到这一来自宁夏南部山区的民间瑰宝。他的足迹遍布宁夏区内外，他的作品获得20多个奖项，2009年被授予文化部非物质文化遗产保护工作先进个人称号；2022年创作的《过大年》（布贴画）荣获宁夏回族自治区第十届文学艺术奖三等奖。

◆ 展望未来：传承之路续写新传奇

近年来，随着国家对非物质文化遗产保护工作的重视，高台马社火迎来了新的发展机遇。今年3月，张国勤被认定为第六批国家级非遗代表性传承人，这不仅是对他多年来坚守传承的肯定，更是一份沉甸甸的责任。

为了培养更多的传承人才，张国勤经常走进校园、社区，举办高台马社火制作培训班和讲座，向孩子们和广大群众传授这门技艺。他希望通过自己的努力，让更多的人了解高台马社火，爱上这门古老的民间艺术，为传承和发展隆德的文化事业贡献力量。

张国勤的陈列馆里，邓小宁和解玉珠常年从事社火服装道具的剪裁与制作，她俩有着张国勤手把手教来的技艺。邓小宁说：“我俩是2019年到这里来干活的，当时像穿针绾线的基本活都是老师教的，还有旧帽的翻新、头饰等更加耐心细致地指导，尤其是制作微缩展品方面学到了不少知识。”

在张国勤看来，高台马社火的传承与发展，不仅是个人的事业，更是整个社会的责任。他说：“高台马社火是隆德人民的精神财富，发挥民间艺术制作功能，我们有责任把它传承下去，让后人也能感受到这份独特的文化魅力。我相信，只要大家齐心协力，高台马社火一定能够在新时代焕发出更加绚烂的光彩。”

如今，每年正月初九，隆德县的大街小巷依旧热闹非凡，高台马社火的表演吸引着无数群众前来观看。那铿锵的锣鼓声、欢腾的人群，以及高高耸立的马社火和微缩的精美展品，共同构成了一幅充满烟火气的民俗画卷。而张国勤，这位非遗传承路上的行者，依然在为高台马社火的传承与发展默默耕耘着，用他的坚持和热爱，守护着这方民间艺术的精神家园，续写着高台马社火的传奇故事。（记者：毛小勤 潘 辉 ）